Con una obra sintética, rigurosa y profundamente renovadora, Francisco Mantecón fue una de las figuras más singulares del arte gallego de la segunda mitad del siglo XX. Nacido en Vigo en 1948 en el seno de una familia vinculada a la cultura, desde niño mostró interés por la música, el dibujo y la geometría. Esta inclinación lo llevaría a estudiar en la Escuela de Bellas Artes de Sant Jordi de Barcelona, donde entró en contacto con las nuevas corrientes artísticas y amplió sus conocimientos sobre el dibujo, la abstracción y el diseño gráfico. En 1968 realizó su primera exposición al aire libre en la Plaza Princesa de Vigo y, dos años después, celebró su primera muestra individual en la Caja de Ahorros de la ciudad. Paralelamente, desarrolló una importante actividad como diseñador gráfico, disciplina que acabaría convirtiéndose en una parte esencial de su trayectoria.

Su pintura se caracteriza por la reducción de las formas a estructuras geométricas elementales, en composiciones donde el orden, el ritmo y el color adquieren un protagonismo fundamental. Durante los años setenta y ochenta fue depurando progresivamente su lenguaje hasta alcanzar una abstracción de gran síntesis, en la que la repetición de formas y signos genera composiciones dinámicas y equilibradas. Vinculado al grupo Atlántica, participó en el proceso de renovación de la plástica gallega y compartió con sus integrantes la voluntad de conectar el arte de Galicia con las tendencias contemporáneas internacionales. Su trabajo como diseñador, especialmente en el ámbito del cartel y de la identidad gráfica, reforzó además su interés por la comunicación visual y por la capacidad expresiva de las formas más sencillas. Esta combinación entre arte, geometría y diseño convirtió a Mantecón en uno de los creadores más personales de su generación, aunque su trayectoria se vio truncada prematuramente por su fallecimiento en Vigo en 2001.