alfonso abelenda (1931-2019)


Con una obra marcadamente expresionista que combina elementos como la ironía y la deformación, Alfonso Abelenda se sitúa como uno de los pintores más singulares y personales del arte gallego contemporáneo. Nacido en A Coruña en 1931, creció en el seno de una familia con tradición artística, desarrollando desde muy joven un especial interés por el dibujo. Estudió Arquitectura en Madrid, aunque pronto orientó su vida hacia la pintura, entrando en contacto con artistas como Molezún, Lago Rivera y Tino Grandío y frecuentando tanto los ambientes bohemios de la capital como sus principales museos. En 1955 celebró su primera exposición en A Coruña, cuyo éxito le permitió viajar por Francia y conocer directamente la obra de artistas como Picasso y Rodin. Paralelamente, inició una importante trayectoria como dibujante y humorista gráfico, colaborando desde 1959 con publicaciones como La Codorniz, donde desarrollaría un lenguaje satírico de gran personalidad.

Su pintura evolucionaría hacia un expresionismo profundamente personal, caracterizado por la deformación de las figuras, el trazo enérgico y una constante combinación de ironía, humor y crítica. Sus personajes aparecen a menudo representados con anatomías exageradas y rostros de gran expresividad, construyendo escenas que oscilan entre lo grotesco y lo cotidiano. Los viajes realizados durante estas décadas, especialmente a Marruecos, Francia, Inglaterra y Estados Unidos, ampliaron sus referencias y favorecieron una constante experimentación técnica y temática. Aunque su producción abarca también el paisaje, el retrato, el dibujo y la ilustración, será precisamente su particular manera de observar y deformar la realidad la que terminará definiendo su lenguaje. Con una trayectoria desarrollada entre la pintura y el humor gráfico, Abelenda consiguió construir una obra de enorme libertad creativa, convirtiéndose en una figura fundamental para comprender la evolución de la figuración y el expresionismo en el arte gallego contemporáneo.

Obras en la galería

(Pulsar sobre la imagen para más información de la obra)